DISEÑO
JAPANESE DESIGN. SIDE GALLERY, BARCELONA
La exposición Japanese Design –en Side Gallery de Barcelona hasta el 18 de marzo–, propone un viaje al diseño japonés de posteguerra, síntesis de artesanía y modernidad.
Con Japanese Design Side Gallery de Barceloa propone un viaje a las décadas posteriores a la Segunda Guerra Mundial en Japón, un período de profunda transformación impulsado por el rápido crecimiento económico, conocido como el “Milagro Japonés”. Este contexto estimuló un esfuerzo nacional por redefinir la identidad cultural y estética nipona. El diseño emergió como una expresión vital que equilibraba el progreso tecnológico con un profundo respeto por la artesanía y la tradición, y representó un proyecto cultural que conciliaba las antiguas tradiciones con la sociedad industrial.
Diseñadores como Isamu Kenmochi, Junzo Sakakura, Daisaku Choh y Riki Watanabe articularon una modernidad que era distintivamente japonesa. Su trabajo fue una síntesis magistral entre las ideas del Movimiento Moderno occidental y los principios del Mingei o arte popular japonés. Esta confluencia generó un modernismo propio que valoraba la estructura, la simplicidad y el equilibrio poético entre la naturaleza y la tecnología.
Fabricantes como Tendo Mokko jugaron un papel crucial. La empresa fue pionera en el uso de la madera contrachapada moldeada en los años 50 y 60, logrando curvas continuas que evocaban el arte tradicional nipón. El mobiliario consolidó una identidad única: elegante y funcional, minimalista y emocional.
Japanese Design. Side Gallery de Barcelona.
Hasta el 18 de marzo.
side-gallery.com
REPORTAJE COMPLETO EN DISEÑO INTERIOR 389
